乡兴中国融媒南阳讯：河南省南召县云阳镇大铜器（锣鼓艺术），河南省南召县传统音乐，二O一五年确定为南阳市市级非物质文化遗产。

大铜器的起源要追溯到公元二O八年，曹操在襄阳之战中大胜后，在今河南省郏县长桥镇青龙寨为将士们庆功授奖。根据战争中的“鸣金收兵”、“得胜鼓”等，命宫中工匠根据战争中助阵用的云板（

一个厚铁板），士兵听到云板响后就开始放箭。工匠们把云板改制成了边鼓，把“鸣金收兵”用的钲改制成了大

锣，沿用了助阵用的大鼓、大铙（文能作为打击乐器，

武能号令军队收兵。通高76.8厘米，重约200斤，福建发现的最大青铜器，像一个倒扣的摇铃。使用时，铙口朝上，放在木梁上，用木槌敲击不同部位，发出不同乐音。与牛皮战鼓，钲合用，可起到鸣金收兵之作用）、大镲、杏黄旗等，这些器物，在战场上有鼓舞士气、传递战争信息、改变作战策略的作用，能号令军队振奋军心，威慑敌人。在两军厮杀在一起时，镲手们百镲齐鸣，用于鼓舞士气。又命宫中乐师命名了不同的曲牌，诸如“呼雷炮”、＂得胜鼓”、“五虎下西川”等。后来又出现了以三国故事（或战役）命名的曲牌，如“三英战吕布”、＂关公挑袍”等。随着社会的进步，历史的变迁，又演变出了诸如民间故事、百姓期盼平安、追求幸福安康的曲牌，如“闹天宫”、“猪八戒背媳妇”、“劈山”、“燕青打擂”、“罗通扫北”、“太平年”、“十样景”等。后逐步传入民间，多用于祈雨、祭天、求神保佑平安。当代也可用于节日庆典、开业庆典、婚礼庆典、祝寿等。大铜器是中华民族民间艺术之瑰宝，是珍品。是长江以北地区打击乐种的典型代表，是世界上最响亮的打击乐器。在所有的打击乐种里，他的参与人数是最多的，所用的乐器也是最多的。

大铜器在河南省分布流传极广，是群众喜闻乐见的一种文化表演艺术形式。主要流传于驻马店市的西平县

和遂平县〈国家级非物质文化遗产〉。平顶山市的郏县

（国家级非物质文化遗产）。宝丰县、鲁山县、叶县，许昌市的禹州市、襄城县，郑州市的新郑市，南阳市的南召县等

南召县云阳镇大铜器（锣鼓艺术）历史悠久，大致起源于元末，兴于明清，盛于上世纪六七十年代。是老一辈锣鼓艺人口传心授流传下来的民间传统文化。是群众广泛参与的民间艺术表演形式。是一种独特的闹年形式。上世纪六七十年代，特别是改革开放后，云阳镇大铜器大放异彩。这种民间传统文化焕发了新的生机与活力。在云阳镇党委、政府的大力支持和精心组织下，除了重要的会议、开业庆典、邀请云阳大铜器去表演

外，每年的正月十六元宵佳节都会组织盛大的民俗表演

踩街活动。全镇20多路大铜器及狮子舞、竹马、旱船、高跷、背装、老年太极队等队伍齐聚人民路火车站至向东口十里长街，人山人海，锣鼓喧天，声如雷震，吸引到周边两市（南阳市、平顶山市）三县（南召、鲁山、方城）数万人民沿途观看。场面十分壮观，极大的丰富了广大人民群众的精神文化生活。

云阳镇大铜器（锣鼓艺术）曲牌丰富多样。除继承传统曲目外，又有自己独特的艺术风格，有些曲牌是周边县市所无有的。上世纪六七十年代，民间锣鼓艺人余学祥、单新东、石松林、陈宝太、李德生在反复琢磨的基础上。编写出了诸如前奏曲《一百二十锤》作为第一乐章、开篇之作，一改过去开盘只用《小兰头》的单调打法，又编写了《燕青打擂》、《狮子滚绣球》、《凤凰单展翅》、《双铙扣》、《当头炮》等曲牌。这些曲牌具有节奏明快、音律铿锵、热情奔放等特点，时而轻柔委婉，时而铿锵有力，在演奏上深受广大群众的喜爱。目前，云阳大铜器现存曲牌近50首，常奏曲牌近3O首，一个多小时演奏不重复，全部由单新东、余学祥口授，顾宝华老师电脑打印成册，永久保存。 

右一为南召县第二高级中学顾宝华老师

云阳大铜器（锣鼓艺术）一般都有都督旗一面（也有打横幅的），标明某村某铜器社。围鼓旗四面，有四面出击之意。由于各队一般有两盘大鼓。每盘鼓上插两面，每面围鼓旗有诗一句，为藏头诗。取每句诗首字组成某一个铜器社的名称。例如小天鹅幼儿园的围鼓旗。＂小鼓大戏真舞台，天雨泽润盛世开。鹅鸣大地春勤早，园育桃李香自来”。暗喻“小天鹅园”。系南阳市宛

城区财政局副局长李金生诗作。电脑刻字，顾宝华老师亲自刺绣而成。马到永乐社

的围鼓旗，“马跃龙舞庆盛世，道坦凌云奔前程。永歌千秋四化业，乐鸣齐奏神州欢”。暗喻“马道永乐”。系云阳知名人士顾天河诗作，云阳书法名家王同绍手书，全针织手工刺绣而成。云阳西关、七里湾忠兴社、云阳大关、云阳小关、南召店社区、云阳山头村都有保存完好的围鼓旗，云阳独一无二，相当珍贵。围鼓旗代表一种古老的地方文化，是云阳鼓文化不可缺少的一部分。反映了云阳作为历史文化名镇的沧桑变化，有非常明显的地方特色。它紧跟时代步伐，有反映国泰民安、歌舞升平、太平盛世之意，非常值得收藏和欣赏。

大鼓为云阳大铜器的主奏乐器。改革开放之前，由于资金短缺，财力有限。没有充盈的资金投入到大铜器上面。每个铜器队一般只有一面大鼓。个别铜器队配有两面大鼓（俗称对子鼓）。现如今，国家富强了，人们的物质文化生活水平提高了。政府也加大了对非物质文化遗产的财政资金扶持力度。有的自筹资金（如东兴大铜器、合悦文化、老城民俗）购买全套大铜器，已发展到8一10面大鼓。大铜器的

主奏乐器还有大铙、大镲、大锣，因为都是大，所以民间把这种演奏方式称之为大铜器。此外，还有马锣两面，大锣八面用于鸣锣开道，手镲一副和大罗匹配，用于指挥大锣的节奏，指挥一般一至两人。龙凤旗八面，有八面威风之意，也有十面的，寓意十面埋伏。蓝旗若干，用于指挥演奏队伍的行进，大铜器的起歌、落歌等。

蓝旗一般分为头道蓝旗和二道蓝旗。头道蓝旗一般由铜器社里德高望重、人缘儿较好、能上得了排面的人担当。主要任务就是去联系演奏地点，联系好地点后，及时通知本队的演奏队伍，任务比较单一。二道蓝旗，业务就复杂多了，应该说就是大铜器队的行家里手、佼佼者。遇到问题时，处理问题能够游刃有余。它的主要任务有以下几个方面。第一，当常行鼓正在进行之时。蓝旗展开左右

摆动，表示将要起歌儿。示意演奏队员们做好准备。第二，当持旗者同时握旗角和旗杆左右摆动，就是要落歌儿的意思。第三、当持旗者把旗展开前后摆动，是示意队伍前进。第四、当持旗者一手握旗杆，一手拿旗角，站立不动，展开蓝旗，是示意队伍停止前进。第五、当

大锣和手镲节奏不统一，打不到一块儿，意即有点乱时，持旗者会同时手握旗杆和旗角上下攒动，就是整理大锣和手镲，让其协调一致，实际上就是给他们打拍子。 

让鼓，也是云阳大铜器的一大特色，极为庄重。云阳是千年古镇，有千余年的县邑建制史，又是河南省历史文化名镇，是礼仪之邦。云阳人好客，知礼，懂礼，守礼。礼仪是云阳光鲜亮丽

的外衣。每逢有铜器队来访或正月十六元霄节踩街，都会有多路大铜器参与，没有一个统一的章法，就会乱象丛生，引起可能意想不到的后果。这就形成了一种古老的礼数一一让鼓。也就是各

演奏队伍都集中完毕后，持槌儿的鼓手先重击一下战鼓，再重击一下，一而再，

再而三，三而鼓乐齐鸣，声震云天，热烈而隆重的活动序幕就此拉开。

大铜器队的指挥是整个乐队的主心骨，定海神针。云阳大铜器队的指挥可以说是技艺精湛。岳全强，陈成力两位指挥达人除继承老一辈锣鼓艺人的传统技艺外，又有自已独到的创新与发展

他们气定神闲，指挥若定，谈定自然。显示了他们精湛的击鼓艺术，饱满的情绪，高超的组织水平。边鼓在他们手中左右翻飞，发出清脆悦耳的响声，轻重缓急，刚柔并济。四十多首不

同的曲牌，用他们那疾驰而过的手势指挥整个乐队，指挥动作生动形象，队员们心领神会，才使得整个乐队保持高度的统一性，才使整个乐队的演奏一气呵成，和谐流畅，没有瑕疵，才使整个乐队的演奏激情四溢，气壮山河。指挥大师们真的是功不可没，全网在模仿，从未被超越。

大鼓是整个乐队的领乐。鼓手们发挥如何，势必会影响到乐队整体水平的发挥。云阳大铜器一般有战鼓6一8面，现在可以说是鼓手云集，除老一代的王炳林外，近几年在摸爬滚打中又成长起来一批新鼓手，主要有张小闯、王洋等，特别是东

兴大铜器和合悦文化脱颖而出成长起来的一批女鼓手，如

周平、李丽、王小玲、郑广平、小萱萱等，她们威风八面、飒爽英姿，己成为独挡一面的一道风景。击鼓也是一门艺术，老一代锣鼓艺人创造的不同击鼓方式，深深的影响着他（她）们，他（她）们心领神会、配合默契、生动活泼、精神抖擞、昂首挺胸。时而击打鼓边，声音短促、清脆、响亮，清晰悦耳；时而击打鼓中心，

声音悠长、深沉，不同的击打方式，产生了不同的共鸣效果，扣人心弦。似有天崩地裂之势，策马奔腾之感。当一首曲牌演奏结束后，时而按行进速度击打，时而联奏一首他（她）们拿

手的花鼓锤儿，引得不少行人驻目观看，拍手叫好。 

大铜器在表演形式上一般分行进中表演和场地表演。行进中表演就是没有固定的场地，在蓝旗的统一指挥

下，在运动中表演，如云阳镇一年一度的元霄踩街活动，就属于这种形式。这种表演形式，行进速度缓慢，表演节奏平稳。场地表演有固定的表演场地，若干个大鼓居中摆放，按照左铙右镲呈

八字形两边站立，这种表演形式演奏者可以尽情，挥洒自如。如会议庆典、开业庆典、婚礼庆典、高三百日冲刺助演、大铜器比赛等都属于这种形式

云阳大铜器在打法上，老艺人们特别强调锣家什要打到一块儿。老一代锣鼓艺人口传心授，强调大鼓、大铙、大镲是主奏乐器，其他如大锣、小锣、手镲为辅奏乐器，动作可以形象，但不能

喧宾夺主。大锣中心发音低沉，靠边发音响亮，演奏者在二者之间击奏，不同的音调、音色、音高，大锣粗旷、宏亮的音韵才能发挥出来。特别要强调的是小锣，

锣手一定要沉着稳定，跟着大鼓的节奏走，打到鼓点儿上。因为小锣演奏者离大鼓最近（一定要站在大鼓的两侧），打乱了就会影响到鼓手们正常水平的发挥，进而影响整个队伍的演奏。所以说，打到高潮时，你可以尽情发挥，摇头晃脑，洋洋洒洒，但千万不能自乱阵角，否则就成了真正的两镲一锣了。

由于老式大铙片子大（直径约60公分，重约16斤），大镲片子小（直径4O公分，重约4斤左右），所以老一代锣鼓艺人就有“清镲糊涂铙”之说。

在镲的表演上，首先要确定姿势。表演者要立正站立或稍息站立，两片镲拿在胸前，高度不能超过自已的眼睛。35公分以上的大镲，一定要双肘夹于胸，左右平行，这样手腕扣合才能准确

，左手保持不动，只用右手来演奏。撞击时，镲的边缘要留有2一一3公分的距离差。镲撞击到一起后，要迅速的放松，力量不易过大，时间不易过长，避免空气锁在里面，对镲造成损伤或破裂

。另外，若起开慢，时间过长，会抵消共振效果，发出不好听的声音。实际上，你的镲打好没有，听音便可知晓。当你撞击时，发出的声音是四声“cha”，就表明你的撞击合规。若发出的声音是“片儿”或者是“Pia”，那就是不好的效果了。

一个乐队，镲打的好坏，直接影响到整个乐队的演奏效果。例如，我们在演奏《鸡上架2回》、《双饶扣》、《凤凰单展翅》时就要特别强调镲的清亮。镲如果打糊涂了，就没有好的视听效果了。每当演奏《鸡上架

2回》时，老一代锣鼓艺人就会说，这是玩镲里，说的就是这个道理。但在演奏《前奏曲。一百二十锤》、《狮子滚绣球》时，就不太强调镲的清亮了，演奏者只要按照乐谱来撞击，跟着战鼓的节奏走，别多打或少打就可以了。一般来说，镲很难打好，打好镲确实需要一定的技巧。但一首曲目怎么演奏，没有定规，演奏者要灵活运用，真正发挥镲发音清脆的特点，才能把一首曲目演奏成功。

镲的拿法，一般有三种。一种是东兴大铜器的史国栋先生的拿法，高举过眉，左手不动，右手错开撞击。另一种拿法是七里湾忠

兴社张国举老先生的拿法，高举过头顶，分开，左右

手同时撞击，这就是人们常说的蝴蝶镲。第三种是双

手抱镲于胸前，不超过自己的眼睛，左右平行，左右手同时撞击，也可左手不动，只用右手来撞击。镲的演奏者切记不能程式僵化，象尊雕

塑 ，稳丝不动，那样就没有了观尝性了。整个身体要动起来，辅之于一定的动作，借以烘托气氛，才能把大铜器辉煌宏伟、趣味性、观尝性的特点发挥得淋漓尽致，赢得观众的一致好评。

由于老式大铙片子大（直径约60公分，重约16斤），价值不菲，因此大铙在演奏上就有过高的要求。在持铙上，一种是左右手持铙于胸前，左手持铙保持不动，只用右手来撞击。适合于各种场地表演，双脚移动、配以动作，有一定的观尝性、趣味性。

（叶县大铜器）

另外一种持铙方式就是把铙高高举起，根据各自的打

法，放在脸的左右均可，铙的抓手与耳齐，力量大的可举过头顶。两种持铙方式在打法上一样，双手各持一面，左手持铙，右手撞击，适合于各种大赛，庆典等。 铙的演奏者一定要注意，在撞击时上下要留有5一一10公分距离，开合不能大于2O公分，撞击完毕要迅速移开，切忌用力过猛或频率过高，避免过度震动、失控或破裂，损坏物品。记得小时候初学打铜器，也有老艺人口传，家伙什儿用的是

（云阳东兴大铜器的小小传承人）

石片儿，拿法和打法都教给了我们。一旦练熟了，拿起真正的铙镲，也就减少了对物品的损坏程度。现在用的大铙、大镲片子虽然小了，但每副价值仍在几百元甚至上千元，破了实在可惜，演奏者要爱护好、保护好 。

铙音色深沉、宏亮、浑厚，音量大而余长，在打击乐种中是主奏乐器，故听远不听近。远听震天撼地、气势磅礴、层次分明；近听如雷声隆隆、嘈嘈杂杂 、无章可循。故老艺人有“糊涂铙”一说。

大铜器本身就属于一种群众自发广泛参与的一种文化体育活动，所以说演奏者在站位上、姿势上并无太多的要求，也就是说没有一定之规。上世纪五六十年代至九十年代末，每逢有大铜器参与运动中表演的活动，打小锣的、敲边鼓的上鼓架子，赤膊上阵的是常有的事。农村吃饭用的石墩子、倒塌的矮墙头都成了演奏者们的舞台。兴致来时，摇头晃脑，大有人生得意须尽欢之感，把大铜器群众性、观尝性、趣味性的特点发挥的酣畅淋漓。现如今，人们的审美角度发生了变化，服装统一，姿势统一，增强了可观尝性，大铜器表演更加引人入胜。

在大铜器（锣鼓艺术）的保护上，云阳的老艺人们还是做的比较好的。无论是一九五八年“大炼钢铁”，还是“文化大革命”破四旧、立四新，大铜器都没有遭到毁坏而完整的保留下来，这里真得感谢那些老锣鼓艺人。据七里湾忠兴社的张国举回忆，为驰援高嘴坡，我中原野战军从漯河、叶县一夜急行军，从三鸭路经过时，七里湾人不但提供餐饮，忠兴社的大铜器从天亮一致打到过午，借以鼓舞士气，振奋军心。文革时期，若有参观的队伍路过本村，也都有大铜器迎来送往，场面弘大热烈。毛主席下达了最高指示，也由大铜器演奏表示祝贺。现在七里湾忠兴社仍保①存有重约16斤以上的大铙，重约6斤的大镲，一九五九年的大鼓一面，一九五九年的蓝旗两面，一九六四的蓝旗四面。另外小天鹅幼儿园、老城社区马道永乐社、大南街社等都保存有15斤以上的大铙。这些都可以称得上是云阳大铜器中的珍品，老古董，是云阳大铜器中的瑰宝。

近几年来，云阳大铜器无论在演奏队伍（全镇近三十支，在县域、省域都居于前列）、参与人数（东兴大铜器近百人、合悦文化近五十人）、演奏水平上都达到了一个新的高峰，可以说是云阳大铜器的鼎盛时期。特②别是东兴大铜器近年来多次与栾川大铜器、郏县大铜器、叶县大铜器、南召城关幸福锣鼓、南召城郊建材城、开心锣鼓、小店乡空山铜器社互动交流。2023、2024元霄节连续两年代表云阳镇赴县城踩街，引起不小轰动。2O24年1月31曰，東兴大铜器赴南阳高铁东站展演，宣传远古山水南召，为③南阳文旅增光添彩、上大分，为全市人民奉上了一场丰富的视听盛宴。使云阳镇大铜器的影响力和知名度不断扩大，己使云阳大铜器声名远播。但仍然存在诸多问题。第一、缺少创新创作人员。演奏的基本上都是老一辈锣鼓艺人口传心授的古老曲牌。思想保守、僵化，无创新，无新的创意，只推陈，无出新，只吐故不纳新，谈不上创新发展。第二、演奏队伍面临断代危险。参与演奏的人员中，王炳林、张国举、史国栋、李邓民等都年近八旬，中青年都迫于生计外出谋生，表演的重任落在那些留守的妇女身上。培养新人迫在眉睫。第三、经费、资金短缺。大铜器投入较大，依靠个体的力量很难完成，虽然近几年政府加大了对文化产业的支持力度，但依然是杯水车薪。第四、缺乏整体意识，没有形成合力。摒弃个体意识，互相理解支持，团结一致，力量成钢。整合云阳大铜器演奏的人力资源，政府牵头成立云阳镇大铜器协会，自愿参与，使整体效能得到最大发挥。

④ 大铜器是云阳文化的一个代表，一张名片，也是云阳乡土文化的一个缩影。政府辅助云阳大铜器申报省级非物质文化遗产，保护好、发展好、传承好这一非物质文化遗产，对于促进云阳文化产业的发展，助力乡村经济振兴具有十分重要的意义。